Una lección clínica en el Salpêtrière
Una lección clínica en el Salpêtrière ( francés : Une leçon clinique à la Salpêtrière ) es un retrato de cuadro grupal de 1887 pintado por elartista dehistoria y género André Brouillet (1857-1914). La pintura, una de las más conocidas en la historia de la medicina, muestra al neurólogo Jean-Martin Charcot dando una demostración clínica a un grupo de estudiantes de posgrado.
Muchos de sus alumnos son identificables; uno es Georges Gilles de la Tourette, el médico que describió el síndrome de Tourette.
Se cuelga en un pasillo de la Universidad Descartes en París.
Historia
La pintura es una gran obra, «notable por sus dimensiones, las figuras son casi de tamaño real», mide 290 cm x 430 cm, y está pintada en colores brillantes y de alto contraste. Fue pintado por Brouillet a la edad de treinta años a partir de estudios individuales realizados con los treinta participantes, y presentado en la tradición predominante de los retratos de grupos académicos.
Primero se exhibió (con avisos favorables) en el salón de arte del 1 de mayo de 1887, y luego fue comprado por la Académie des Beaux-Arts por 3.000 francos.
Brouillet fue alumno del pintor académico Jean-Léon Gérôme, quien también era conocido por el hecho de que sus pinturas, como Phryne antes del Areópago (1861), eran tan populares como las impresiones que parecían «pintadas en orden». para ser reproducido «.
La configuración
La pintura representa una escena imaginaria de una demostración científica contemporánea, basada en la vida real, y representa al eminente neurólogo francés Jean-Martin Charcot (1825-1893) dando una conferencia clínica y una demostración en el Hospital Pitié-Salpêtrière en París (la sala en que estas manifestaciones tuvieron lugar ya no existe en el Salpêtrière).
En la pared posterior de la sala de conferencias se encuentra la gran obra de carbón (1878), dibujada por el anatomista y artista médico Paul Richer, que reproduce la pose histérica capturada en una de las muchas fotografías tomadas en el Salpêtrière.
Titulado Periode de contorsiones («Durante las contorsiones»), representa a «una mujer convulsionando y asumiendo la postura de» arco en círculo «: el arco en círculo, u Opisthotonus,» la postura clásica de la histérica «.
Morloch (2007, p. 133), a partir de su estudio de la pintura real, comenta sobre la sorprendente y dramática coincidencia que «en 1878 Richer reprodujo la pose en dibujo de una fotografía… ahora, 1887… el histérica es reproducir en la vida la pose del dibujo «.
Descansando en la mesa a la derecha de Charcot «hay un martillo reflejo y lo que se cree que es un aparato de electroterapia Duchenne».
Los participantes
Excepto por los cuatro individuos a la izquierda de Charcot, los participantes están organizados en dos arcos concéntricos: el círculo interno muestra «dieciséis de sus médicos asociados actuales y anteriores en orden inverso de antigüedad», y el exterior, que representa «la generación anterior de…
Junto con filósofos, escritores y amigos de Charcot «.
Tanto Signoret (1983, p. 689) como Harris (2005, p. 471) han identificado a cada uno de los individuos representados en el cuadro de Brouillet; y Signoret (passim) proporciona detalles biográficos sustanciales de cada uno.
El grupo Charcot
El grupo de cinco Charcot son (de derecha a izquierda): Mlle. Ecary, una enfermera en el Salpêtrière; Marguerite Bottard, directora de enfermería del Salpêtrière; Joseph Babinski (1857–1933), jefe de la casa de Charcot; Marie «Blanche» Wittmann, paciente de Charcot; y el propio Jean-Martin Charcot.
El grupo interno del lado de la ventana
Los seis sentados en el lado de la ventana de la pintura son (de derecha a izquierda): Paul Richer (1849–1933), artista médico, anatomista y médico (quien creó la pintura en la pared posterior); Charles Samson Féré (1852–1907), psiquiatra, asistente de Charcot y secretario de Charcot; Pierre Marie (1853–1940), neurólogo;
Édouard Brissaud (1852–1909), neurólogo y patólogo; Paul-Adrien Berbez (1859-?), Médico y estudiante de Charcot, y neurólogo; y Gilbert Ballet (1853–1917), destinado a ser uno de los últimos residentes principales de Charcot.
El grupo exterior del lado de la ventana
Los seis de pie en el lado de la ventana de la pintura son (de derecha a izquierda): Alix Joffroy (1844–1908), anatomopatólogo, neurólogo y psiquiatra; Jean-Baptiste Charcot (1867–1936), hijo de Charcot, en ese momento estudiante de medicina y, más tarde, explorador polar; Mathias-Marie Duval (1844-1907), profesor de anatomía e histología;
Georges Maurice Debove (1845–1920), más tarde decano de la escuela de medicina; Philippe Burty, coleccionista de arte, crítico y escritor; y Victor André Cornil (1837–1908), patólogo, histólogo y político.
El grupo restante
El resto están sentados paralelos a la pared posterior o al costado de la sala de conferencias inmediatamente opuesta a las ventanas. Los trece individuos restantes son (de izquierda a derecha): Théodule-Armand Ribot (1839–1916), psicólogo; Georges Guinon (1859–1932), neuropsiquiatra, y uno de los últimos residentes principales de Charcot;
Albert Londe (1858–1917), fotógrafo médico y cronofotógrafo (con delantal); Léon Grujon Le Bas (1834–1907), administrador jefe del hospital en Salpêtrière; Albert Gombault (1844–1904), neurólogo y anatomista; Paul Arène (1843-1896), novelista; Jules Claretie(1840–1913), periodista y figura literaria;
Alfred Joseph Naquet (1834–1916), médico, químico y político; Désiré-Magloire Bourneville (1840–1909), neurólogo y político; Henry Berbez (con bolígrafo y cuaderno), hermano menor de Paul-Adrien Berbez (que está sentado frente a la mesa); Henri Parinaud (1844–1905), oftalmólogo y neurólogo; Romain Vigouroux (1831-1911), jefe de electrodiagnóstico, descubridor de la actividad eléctrica de la piel (en la tapa del cráneo);
Y, finalmente, en el delantal, Georges Gilles de la Tourette (1857–1904), neurólogo y médico.
Ubicación actual
Aparentemente, la pintura ha regresado recientemente a París, ya que «pasó la mayor parte de su vida en la oscuridad en Niza y Lyon».
Hoy se cuelga, sin marco, en un corredor de la Universidad Descartes en París, cerca de la entrada del Museo de Historia de la Medicina, que alberga una de las colecciones más antiguas de instrumentos quirúrgicos, de diagnóstico y fisiológicos en Europa.
Reproducciones
En el siglo XIX, se produjeron un número considerable de versiones diferentes de la pintura original.
La aproximación de Morloch (2007, p. 135) es que hubo al menos quince reproducciones únicas diferentes producidas por técnicas tan variadas como » grabado, grabado, litografía (y), fotograbado, junto con otros procesos fotomecánicos» entre la primera aparición de la pintura en 1887, y su desaparición de la vista pública en 1891.
La litografía de Freud
Sigmund Freud tenía una pequeña versión litográfica (38,5 cm x 54 cm) de la pintura, creada por Eugène Pirodon (1824–1908), enmarcada y colgada en la pared de sus habitaciones de Viena desde 1886 hasta 1938.
Una vez que Freud llegó a Inglaterra, se colocó inmediatamente sobre el sofá analítico en sus habitaciones de Londres.
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